Artes

Abril 3 de 2024

Estudiante de Música gana beca en la Escuela Superior de Música Reina Sofía 

El estudiante del Programa de Música, Óscar Julián Tapie Ibarra, ha conseguido una beca en la prestigiosa Escuela Superior de Música Reina Sofía en España, un logro que lo coloca en el escenario internacional de la música. 

La Escuela Superior de Música Reina Sofía, es un referente en la formación musical de alto nivel, ofreciendo a jóvenes talentos la oportunidad de perfeccionarse en el arte musical y contribuir al enriquecimiento cultural de la sociedad. 

El proceso de selección para obtener esta beca se inició con la convocatoria anual del conservatorio, que este año ofrecía una única plaza para estudiar en la cátedra de Reinhold Friedrich y Manuel Blanco, reconocidos maestros de renombre internacional. 

Óscar, motivado por su pasión y dedicación a la música, envió tres videos de su interpretación, lo que lo llevó a ser seleccionado entre los cuatro finalistas para una audición en vivo. Viajó a España en marzo, donde se encontró con otros talentosos músicos de diversas nacionalidades frente al tribunal de evaluación, compuesto por el maestro Reinhold y miembros administrativos del conservatorio. 

Tras una tensa espera, recibió la emocionante noticia de que había sido aceptado para cursar estudios de Maestría en la institución, un logro que se dio como resultado de tantos años de dedicación y esfuerzo. 

"Me siento muy feliz porque es una oportunidad de vida, es un sueño que llevo planificando hace mucho tiempo. Desde pequeño vengo preparándome, estudiando fuertemente, presentándome a muchas convocatorias, concursos y todo esto fue enriqueciéndome para hoy tener esta beca", expresó emocionado Óscar. 

Su Maestría, inicia en septiembre y durará dos años, en los que continuará perfeccionando su arte y contribuyendo al legado musical internacional. Su mensaje para aquellos que deseen seguir sus pasos es claro: "A los estudiantes que quieran aplicar a programas de estudios en el exterior, les quiero decir que tomen la iniciativa, que se preparen, que sueñen en grande, que no es imposible, a pesar de que puede haber barreras o algunos obstáculos, si uno se atreve y se esfuerza, los sueños pueden convertirse en realidad". 

La Facultad de Artes celebra este logro y le desea grandes éxitos a Oscar en la escena internacional. 

Ceremonia de grados en el Campus Andes de la Universidad de Antioquia  

En una ceremonia llevada a cabo el pasado 5 de marzo en el Campus Andes de la Universidad de Antioquia, se congregaron familiares, amigos y académicos para celebrar el logro de 24 nuevos profesionales que recibieron sus títulos universitarios en diferentes campos. 

La ceremonia, destacó el esfuerzo y la dedicación de los graduados a lo largo de su trayectoria académica. Entre los graduados, se encontraban 5 gestores culturales, quienes ahora se suman al ámbito laboral con una sólida formación académica. 

Dicho evento, contó con la participación del Vicedecano de la Facultad de Artes, Diego León Gómez Pérez y la coordinadora del programa Gestión Cultural, Morelia Mesa Pérez.  

Desde la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia, extendemos nuestras felicitaciones a los nuevos gestores culturales, reconocemos su papel fundamental en la promoción y preservación de la diversidad cultural y artística. 

Con esta nueva generación de profesionales, la Facultad de Artes reafirma su compromiso con la formación de líderes capaces de generar un impacto positivo en la sociedad, contribuyendo al desarrollo sostenible y al progreso de la región y del país. 

Éxito de los grupos de Investigación de la Facultad de Artes en Convocatoria de Sostenibilidad y Consolidación 

La Universidad de Antioquia, a través de su Vicerrectoría de Investigación, cada año pone en marcha una estrategia destinada a fortalecer los grupos de investigación dentro de la institución. Esta iniciativa, conocida como “Estrategia de Sostenibilidad y Consolidación de Grupos de Investigación”, tiene como objetivo principal proporcionar recursos económicos a aquellos grupos que han demostrado un cierto tiempo de conformación, antigüedad y una destacada producción académica. 

La convocatoria, se basó en la evaluación de la productividad de los grupos, teniendo en cuenta diversos aspectos como la generación de nuevos conocimientos, la apropiación social, la realización de seminarios y cursos de formación, entre otros. Tras un exhaustivo proceso de recolección de datos por parte de cada uno de los grupos, la Vicerrectoría de Investigación otorgó puntos a cada seleccionado, lo que sirvió de base para la distribución de los recursos. 

En esta edición, la convocatoria abrió tres bolsas de recursos económicos, una para cada área de conocimiento: ciencias naturales e ingeniería, salud, y ciencias sociales, humanidades y artes. 

De nuestra Facultad, participaron cuatro grupos de investigación, de los cuales tres resultaron beneficiados: Música Regionales, Hipertrópico y Dinámicas Regionales. Cabe destacar que este último es un grupo intercentro, conformado por los centros de Comunicaciones, Instituto de Estudios Regionales (INER), Ciencias Sociales y Artes. 

Los grupos de investigación de la Facultad de Artes obtuvieron mayor puntaje en la evaluación de sostenibilidad y consolidación. En particular, el Grupo Hipertrópico y Músicas Regionales fueron reconocidos en la categoría de Grupos Consolidados, mientras que el Grupo de Dinámicas Regionales fue galardonado en la categoría de Grupos en Consolidación. 

Felicitamos a los grupos de investigación de la Facultad, por su destacado desempeño y logros en la convocatoria. Estos reconocimientos son el fruto del arduo trabajo y la pasión por la investigación que cada uno de ustedes demuestra día a día. ¡Felicitaciones por este éxito y por contribuir al avance del conocimiento y al desarrollo de nuestra institución y nuestra sociedad! 

Estudiantes y docente de la Facultad, viajan a La Habana  

Dos estudiantes y un docente de la Maestría en Músicas de América Latina y el Caribe de la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia participaron del III Simposio ICTMD LAT CAR 2024, celebrado en La Habana, Cuba, del 11 al 15 de marzo. 

Laura Cristina Ceballos Uribe, cautivó a la audiencia con su ponencia titulada "Tango en Medellín: propuestas creativas alrededor de la transculturación", presentada el miércoles 13 de marzo en la Sala Galich de la Casa de las Américas. 

Por su parte, Gustavo Germán Guevara Sánchez, presentó su ponencia "El compositor vallenato: discursos e identidades en transformación a lo largo del siglo XX", finalmente, el docente Juan Fernando Velásquez, expuso su ponencia titulada "Entre el commodity y el tótem: la biodiversidad y otras epistemologías sonoras en la escucha del canto de las aves", presentándola en la sala Alfredo Guevara del Colegio Universitario San Gerónimo de La Habana. 

La participación de estos representantes de la Facultad no solo contribuyó a visibilizar los logros de la Maestría en un contexto musicológico y etnomusicológico de relevancia internacional, sino que también facilitó el intercambio de ideas y diálogos enriquecedores con colegas provenientes de instituciones y universidades de Alemania, Austria, Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Cuba, Estados Unidos, México, Puerto Rico y Venezuela.

Esneider Valencia Hernández participó en evento internacional en la Universidad de Costa Rica

El profesor Esneider Valencia Hernández, regresó a sus actividades habituales después de su participación en el IX Sax Fest Costa Rica Internacional y VI Congreso ALASAX. Estos eventos, celebrados del 27 de febrero al 1 de marzo del presente año en las instalaciones de la Universidad de Costa Rica y el Teatro Melico Salazar, reunieron a músicos de diferentes países latinoamericanos para compartir sus saberes y experiencias.  

Durante su estancia en el festival, el profesor se involucró en diversas actividades, mostrando su destreza y dedicación al instrumento. Uno de los momentos más destacados fue su participación en un concierto junto a la Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica, donde tuvo el honor de estrenar una obra para doble cuarteto y orquesta.  

Además del concierto con la Orquesta Sinfónica Nacional, el profesor, también deleitó a los presentes con un recital de música de cámara, junto al Cuarteto Caoba, donde demostraron una sincronía y una técnica impecables. 

Por último, pero no menos importante, Esneider impartió una clase magistral, compartiendo sus conocimientos y experiencias con estudiantes y aficionados al saxofón.  

El regreso del profesor a sus labores habituales marca el fin de una experiencia enriquecedora y llena de éxitos en el ámbito internacional. 

Profesores de la Facultad de Artes presentes en eventos internacionales  

Los profesores Carolina Santamaría y Juan Sebastián Ochoa, estudieron en una comisión de servicios durante los días 18 al 23 de marzo, con el motivo de participar en los eventos de clausura del proyecto internacional de investigación-creación "Los diferentes porros de Colombia", llevados a cabo en la Université du Québec à Montréal (UQAM), Canadá. 

Este proyecto canadiense ha complementado y respaldado la labor desarrollada hace dos años por el equipo colombiano, financiada por el Ministerio de Ciencia y Tecnología, como parte de una beca de cooperación internacional entre Canadá y Colombia. 

Durante su estadía en Canadá, los profesores se sumergieron en una serie de actividades enriquecedoras. Entre ellas, destacan su participación en una mesa redonda donde se presentaron los proyectos junto con otras investigaciones sobre Colombia. Además, brindaron una charla sobre la estrecha relación entre la investigación musical y el coleccionismo de música, aspecto fundamental en la comprensión del porro como género cultural. 

No obstante, su contribución no se limitó a la teoría, ya que también compartieron su experiencia práctica mediante un taller de tumbaos, brindando a los asistentes herramientas concretas para comprender y ejecutar este estilo musical tan arraigado en la cultura colombiana. 

Además de su participación en los eventos, los profesores fueron solicitados para diversas entrevistas, donde compartieron su visión experta sobre el tema del porro y su importancia en el contexto cultural colombiano y latinoamericano. 

Uno de los momentos culminantes de su visita fue la asistencia a la premier del documental "El Porro es Rey", uno de los productos derivados del proyecto realizado por el equipo canadiense. Este documental promete ser un valioso aporte para la difusión y comprensión de este género musical tan emblemático. 

Marzo 5 de 2024

David Manzur Recibe Doctorado honoris causa en Artes de la Universidad de Antioquia 

En una emotiva ceremonia llevada a cabo el pasado 24 de febrero en la Sala de Artes Performativas Teresita Gómez, en el campus de Medellín, la Universidad de Antioquia otorgó título de Doctor honoris causa en Artes al  artista David Manzur. A sus 94 años, Manzur obtiene este título como un reconocimiento a su vasta trayectoria y aportes al arte nacional.  

El evento contó con una apertura artística, donde el Consejo de la Facultad de Artes recreó algunas de las obras más emblemáticas de Manzur, llevándolas a la realidad con una interpretación cautivadora. El acto protocolario estuvo acompañado por egresados de la Facultad quienes entonaron los himnos, y el profesor Carlos Arturo Fernández brindó una semblanza emotiva que resaltaba los logros y la influencia del artista. 

David Manzur, conocido por su destacada labor como pintor, grabador y dibujante, ha dejado una huella imborrable en la escena artística nacional e internacional. Con más de 38 exposiciones individuales y 40 colectivas en importantes museos alrededor del mundo, como París, Nueva York, Madrid y Tokio, su obra ha sido aclamada por críticos y admiradores por igual. 

El día previo a la ceremonia de entrega del honoris causa, Manzur participó en un enriquecedor conversatorio titulado "Heterodoxia y ficción, infinitud en la obra – Vida de David Manzur". Acompañado por el profesor Mario Augusto Arroyave y el Decano de la Facultad Gabriel Mario Vélez, el artista compartió sus experiencias y vivencias con jóvenes artistas, deseoso de inspirar y transmitir su legado a las nuevas generaciones. 

Visiblemente emocionado, Manzur expresó su gratitud hacia la Universidad de Antioquia y todos los presentes en la ceremonia. "No estoy acostumbrado a estos homenajes. Es demasiado. Me siento abrumado. No puedo explicar lo que siento. Muchísimas gracias querida Universidad de Antioquia, esto ha sido un sueño del cual no quisiera despertar", fueron las palabras del artista al recibir tan distinguido reconocimiento. 

Con este merecido título honorífico, la Universidad de Antioquia rinde tributo a la brillante carrera y el legado perdurable de David Manzur en el panorama artístico colombiano, asegurando así su lugar en el canon artístico nacional y proyectando su influencia hacia las futuras generaciones de artistas. 

Ya están abiertas las inscripciones para programa en Creación Digital  

La Facultad de Artes anuncia la apertura de un programa revolucionario que promete marcar pauta en la convergencia entre la tecnología, las artes y la comunicación: el Programa en Creación Digital. Con el objetivo de formar a profesionales capaces de concebir, diseñar y ejecutar proyectos de creación transdisciplinar en el mundo digital, esta iniciativa promete llevar a sus egresados hacia nuevos horizontes creativos y laborales. 

Este programa, dirigido a bachilleres con interés en crear contenido digital en las artes y las comunicaciones, y a individuos y colectivos del sector productivo y cultural, abordará muchos temas, desde modelado 3D hasta inteligencia artificial, pasando por diseño sonoro, realidad aumentada, programación y mucho más. 

Una de las características más innovadoras del programa es su metodología 100% virtual, donde los estudiantes tendrán acceso a una plataforma diseñada como un metaverso, un mundo virtual compartido en el que interactuarán avatares representando a estudiantes, docentes y otros actores sociales. Este metaverso, en constante evolución, se convierte en el escenario perfecto para el desarrollo de las habilidades y conocimientos necesarios en la creación digital. 

Las inscripciones para el Pregrado ya están abiertas, con un proceso de admisión que incluye la compra del PIN, inscripción y presentación del examen regular de admisión a la UdeA. Las fechas importantes a tener en cuenta son las siguientes: 

• Inscripción en el Portal Universitario: miércoles 21 de febrero al viernes 5 de abril 

• Pago de derechos de inscripción: miércoles 21 de febrero al lunes 8 de abril 

• Preparación del proceso virtual (registro biométrico y simulacro): martes 16 al viernes 26 de abril 

• Examen de admisión: lunes 27 y martes 28 de mayo 

• Resultados de admitidos: jueves 13 de junio 

Para obtener más información sobre el programa o el proceso de admisión, se pueden contactar al correo fernando.mora@udea.edu.co o a los teléfonos: 300 7900036 y 3216809580. 

Egresado de la Facultad de Artes es nombrado curador del Museo Casa de la Memoria 

Con un emocionante giro en el ámbito cultural de Medellín, la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia celebra el nombramiento de uno de sus egresados, Carlos Edwin Rendón Espinosa, como el nuevo curador del Museo Casa de la Memoria. 

Carlos, un profesional con una formación multifacética que abarca desde Estadística Matemática hasta Artes Plásticas y Educación Artística, ha sido elegido para liderar la curaduría en este importante centro de memoria y reflexión histórica en la ciudad. 

Con una amplia trayectoria profesional que incluye roles como director de la Asociación Cultural Plan C y director de Museo y Territorios del Museo de Antioquia, Carlos aporta una vasta experiencia en gestión cultural y curaduría a su nuevo cargo. 

La designación de Carlos como curador del Museo resalta su experiencia y habilidades en el ámbito cultural, y representa un regreso a sus raíces, pues en su construcción fue fundamental coordinador del guion curatorial en el Museo de Antioquia. 

En palabras del propio Carlos, este nombramiento se recibe con gran satisfacción y nostalgia, ya que, en su tiempo en el Museo de Antioquia, fue coordinador del guion curatorial durante la construcción del Museo Casa de la Memoria. Para él, este nuevo capítulo representa el cierre de un ciclo y una oportunidad para fortalecer y enriquecer la labor realizada hasta el momento en el museo. 

Además, el curador extendió una invitación abierta a todos los estudiantes y egresados de la Universidad de Antioquia para que se involucren activamente en la vida cultural de la ciudad y en la construcción de la memoria colectiva. Destaca la importancia de los procesos culturales como pilares de la identidad de una ciudad y agentes transformadores de la comunidad, actuando como un megáfono para los valores inculcados en la Ama Mater. 

Maestro dirige la Banda Sinfónica de Pereira en una noche inolvidable

El profesor de música y director de orquesta, Juan Pablo Noreña Cardona, se le concedió una comisión especial los días 12 y 16 de febrero para liderar la Banda Sinfónica de Pereira en un espectáculo sin precedentes en el Teatro Santiago Londoño. 

El Teatro Santiago Londoño, considerado el epicentro cultural de la ciudad, se llenó de emoción y melodías sublimes mientras el maestro guiaba a la banda a través de un repertorio cuidadosamente seleccionado que cautivó a la audiencia. 

El concierto, presentó una variedad de obras maestras universales, además, el programa incluyó páginas musicales colombianas, rindiendo un homenaje especial a la rica tradición musical del país. 

Tras el concierto, el maestro Noreña Cardona expresó su gratitud por la oportunidad de colaborar con la Banda Sinfónica de Pereira y elogió el talento y la dedicación de sus miembros. Además, destacó la importancia de eventos culturales como este para enriquecer la vida musical de la comunidad y fomentar el amor por la música en todas sus formas. 

Como resultado de esta invitación, fue nombrado como Director Titular de la Banda Sinfónica de Pereira, logro que destacamos y felicitamos, aunque en consecuencia deba renunciar a la Universidad de Antioquia.  

Al respecto, la Jefa del Departamento de Música, Ana María Orduz, expresó: “Quiero felicitar al profe Juan Pablo Noreña por su nombramiento como director de la Banda Sinfónica de Pereira, y agradecerle profundamente en nombre de la Universidad de Antioquia por todo su aporte durante estos 11 años, en los que sus estudiantes siempre han manifestado su calidad artística, docente y humana. Desde el 2016 que asumió la dirección de la Orquesta de estudiantes fortaleció el ensamble, su calidad, y el compromiso de los estudiantes no sólo con éste, sino también con los otros ensambles. La fuerza, alcance y proyección de la orquesta se ha medido en el aforo total del Teatro Camilo Torres en cada uno de sus conciertos.”  

El nombramiento del Profesor Juan Pablo como Director Titular de la Banda Sinfónica de Pereira no solo representa un reconocimiento a su talento y dedicación en el ámbito musical, sino también marca el inicio de una nueva etapa llena de promesas y emociones para la escena cultural de la ciudad. Su legado en la Facultad de Artes perdurará, mientras que su liderazgo en la Banda Sinfónica de Pereira promete enriquecer aún más el panorama musical local y llevarlo a niveles aún más altos de excelencia.  

Febrero 8 de 2024

Nuevos integrantes de la Facultad de Artes 

El telón del año 2024 se alzó en la Facultad de Artes con una serie de notables cambios y movimientos que han marcado el inicio del periodo académico.  

La llegada de nuevos profesores de planta ha inyectado frescura y energía al cuerpo docente, prometiendo a los estudiantes una experiencia educativa enriquecedora. 

Camilo Andrés Calderón Acero 

Comunicador Social – Periodista de la Universidad Externado de Colombia. Magíster en Industrias Culturales: políticas y gestión, con énfasis en industrias audiovisuales y multimedia, de la Universidad Nacional de Quilmes en Argentina. 

Tiene 15 años de experiencia en la redacción, producción y gestión de contenidos para medios de comunicación. Interesado en los cambios de los medios de comunicación en el entorno digital y de las Industrias Creativas, en especial el cine y la televisión. 

Ha trabajado para El Tiempo, Publicaciones Semana, la Alcaldía Mayor de Bogotá, Canal Capital, entre otros. Ha sido docente en la Universidad EAN y la Corporación Universitaria Minuto de Dios, así como evaluador en diversas convocatorias culturales a nivel local y nacional. 

Se vincula a la Universidad de Antioquia como docente de tiempo completo en el programa de Gestión Cultural de la Facultad de Artes. 

Xanath Bautista Vigueras 

Artista, docente e investigadora. Licenciada en danza contemporánea por el Instituto Nacional de Bellas Artes en México. Magíster en Danza Movimiento Terapia por departamento de psicología clínica y de la salud de la Universidad Autónoma de Barcelona. Actualmente es estudiante  del Doctorado en Artes de la UdeA. 

Alberto Alejandro Alzate Giraldo 

Doctor en producciones artísticas de la Universidad de Barcelona. Máster en producción artística y Master en Antropología visual de la misma Universidad. Licenciado en Educación Artes Plásticas de la Universidad de Antioquia. Artista visual, músico, profesor e investigador. Director de programación del Festival de Cine de Santa Fe de Antioquia. Se ha desempeñado en el campo de la educación en Universidades como la Universidad de Medellín y la Universidad Eafit en Colombia. Ha trabajado como profesor en el Máster de Antropología Visual de la Universidad de Barcelona. Como asesor ha acompañado proyectos seleccionados en Festival como IDFA Festival internacional de Cine Documental de Ámsterdam, Festival de Cine de Cartagena, entre otros. El profesor Alejandro acompañará el curso de Lenguajes Audiovisuales.  

María Clara Arenas Sanín 

Egresada del Departamento de Música de la Facultad de Artes del programa Licenciatura en Educación Básica con Énfasis en Educación Artística y Cultural: Música en el año 2008.  

Realizó una especialización en educación artística, cultura y ciudadanía en El Centro de Altos Estudios Universitarios (CAEU) de la Organización de Estados Iberoamericanos para la Educación, la Ciencia y la Cultura (OEI) en España; obtuvo su maestría en la Universidad Nacional de Rosario en Argentina en Educación Artística con mención en música y actualmente está terminando el doctorado en Educación de la Facultad de Educación de la Universidad de Antioquia.  

Desde el año 2015 entró en calidad de profesora de cátedra en la Facultad, al Departamento de Artes Visuales como asesora de trabajo de grado y de práctica docente. Entre el 2015 y el 2019 pudo acompañar cursos como Didácticas de las artes, Seminario interdisciplinario de la Enseñanza de las artes, Cognición, cultura y aprendizaje y Tradiciones, paradigmas y tendencias de la pedagogía y la educación artística.  En el 2019 inició su proceso como coordinadora de la práctica docente del mismo Departamento y durante el 2019 y el 2023 acompañó procesos en las regiones de Urabá y Oriente. En el 2023, al ganar el concurso público de méritos de la Universidad a la plaza de Pedagogía musical, se vinculó como profesora de tiempo completo al Departamento de Música. Actualmente está en comisión de estudios para terminar el Doctorado. 

Juan Camilo Toro Echeverri 

Inició sus estudios de dirección sinfónica en la Universidad Eafit y posteriormente en la Juan N. Corpas. Se desempeñó como formador orquestal para la Fundación Amadeus y Red de Escuelas y Bandas de Música de Medellín durante más de 12 años. Posteriormente obtiene el primer puesto en el concurso internacional de dirección organizado por la Asociación Latinoamericana de Conservatorios y Escuelas de Música (Alcem). Fue convocado por El Sistema (Venezuela) como director preparador de la Orquesta Simón Bolívar (juvenil) para la visita de Sr. Simo Rattle. Ha trabajado con las orquestas: Bellas Artes, Filarmónica de Medellín, Red de escuelas y bandas de música de Medellín, Fundación Amadeus, Sinfónica de Antioquia, Metropolitana de Barranquilla, Universidad de Antioquia, Orquesta de Estudiantes Universidad Eafit, Camerata Jaibaná, Ensamble de música contemporánea Periscopio, Universidad Central (Bogotá), Filarmónica Metropolitana, entre otras. 

Gracias a su interés por la interpretación históricamente documentada, en el 2012 fue becario de la orquesta barroca Tafelmusik de Canadá para realizar estudios de profundización en repertorio barroco y bajo continuo (Clavecín) y dirección. Este interés le llevó a tener a su cargo la Maestría en Interpretación Histórica de la Universidad Central de Bogotá y a ser fundador de la Fundación Música Retórica y Orquesta Barroca de Bogotá. 

En la actualidad se desempeña como director titular y continuista (clavecín) de las orquestas: Camerata Jaibaná, Orquesta Filarmónica Metropolitana, y Orquesta de cámara de la Corporación Pasión y Corazón. Como investigador sobre retórica musical cuenta con ponencias nacionales e internacionales sobre las relaciones entre la interpretación musical y la retórica literaria. El docente estará acompañando diferentes cursos del Departamento de Música.  

Beatriz Elena Vélez Álvarez 

Inicia sus estudios de ballet y más adelante se forma en diferentes técnicas de danza moderna y contemporánea. Es especialista en Composición Coreográfica y Producción Escénica, Magister en Dramaturgia y Dirección y certificada en el Método Feldenkrais®. Su línea de investigación se direcciona hacia la creación coreográfica y las prácticas somáticas. Actualmente está vinculada como profesora a la Universidad de Antioquia, como directora artística de la Corporación Muevelopayá, instructora de Autoconciencia a través del Movimiento® e Integración Funcional® y creadora independiente en continua investigación. 

Igualmente, el panorama administrativo ha experimentado transformaciones significativas con la incorporación de nuevo personal para ocupar roles clave. 

Lady Michelle Carvajal Duque 

Durante varios años hizo parte del equipo de soporte telefonía; actualmente es Abogada y estará apoyando a la Facultad como asistente de Decanatura. Lady, es una persona amable, responsable, con muy buena atención al usuario y desea desde su rol contribuir a la mejora continua de nuestra Facultad de Artes. 

Eduar Esmit Tabares Castaño 

Coordinador logístico de Banda Sinfónica de la Universidad de Antioquia, su función principal es adecuar los espacios que la banda requiere para su función musical. 

Es una persona con facilidad de adaptarse al cambio, responsabilidad y proactividad. 

Anteriormente trabajó para la Red de Escuelas de Música. 

José Ignacio Patiño Guerra 

Ingresó a la Facultad el 16 de enero del 2023, cumpliendo el roll de utilero en la banda sinfónica.  

José expresa que se siente muy feliz de esta nueva experiencia y oportunidad, anhela aportar con su buena actitud en todo lo que necesiten y hacer crecer día a día la Facultad de Artes.  

Natalia Torres Pérez 

Gestora administrativa y psicóloga egresada de la UdeA. Dentro de sus intereses personales y profesionales siempre ha estado el arte desde diferentes perspectivas, y esa fue la razón que la motivó en 2016, año desde el que hace parte de la Facultad, a presentarse como auxiliar SEA en la oficina de la asistencia administrativa. Años más tarde fue Joven Investigadora y posteriormente estuvo apoyando la gestión administrativa de La Paz es una Obra de Arte. Ella expresa que el volver a la Facultad ha sido como un pequeño retorno a casa.  

Natalia actualmente ocupa el cargo de Apoyo a Cursos de Extensión. 

Luz Piedad Gutiérrez  

Psicóloga Especialista en Psicoanálisis, Psicopatología y Clínica. Magíster en Paz, Desarrollo y Ciudadanía. Con formación Técnica en áreas Administrativas, comerciales y Tics. Con más de 15 años de experiencia y automotivación en áreas de recursos humanos, educación y trabajo social /comunitario en el sector público y privado. Además, conocimientos en estrategias de empleabilidad, entrenamiento, capacitación, procesos de selección. Experticia en proyectos sociales y de desarrollo, talleres y capacitaciones para promover la educación, formación y el mejoramiento de la calidad de vida, inclusión social y bienestar colectivo. 

Capacidad de crear estrategias y metodologías de cambio y transformación para potenciar habilidades laborales, comerciales y del ser, de acuerdo con el modelo definido por la entidad. Con alta resolución de conflictos, capaz de establecer relaciones interpersonales efectivas que generan confianza y optimizan los resultados de cualquier actividad en la que se involucre. Luz llega a ocupar el cargo de Coordinadora de proyectos de extensión.

Expresamos nuestro sincero agradecimiento a aquellos que han dejado su huella en el equipo administrativo, deseándoles éxito en sus proyectos personales y laborales: Isabel Hernández, Mahikon Arango, Alexander Alvarado.  

En un tono de agradecimiento, celebramos la jubilación de algunos miembros de la Banda Sinfónica: Jhonny Enrique Ferrer Castañeda, Juan Diego Ángel Montoya y Gabriel Jaime Hincapié Wolkman. Les auguramos una etapa dorada llena de merecido disfrute en esta nueva fase de sus vidas.  

Gabriel Jaime Hincapié Wolkman. 

Su ingreso a la Universidad de Antioquia fue el 11 de junio de 2011 y laboró hasta el 15 de diciembre de 2023. Desempeñó el cargo con la Banda Sinfónica manejando el archivo y organizando la logística. Gabriel expresa que su trayecto por la Facultad estuvo lleno de nuevos conocimientos, de experiencias y mucho aprendizaje en la parte cultural.  

Este año se perfila como un capítulo emocionante y prometedor para la Facultad de Artes, con cambios que prometen impulsar aún más la excelencia y la creatividad en el campus. Con entusiasmo y dedicación, nos embarcamos en un viaje que promete estar lleno de experiencias enriquecedoras, descubrimientos fascinantes y momentos memorables. ¡Bienvenidos siempre! 

Proyecto de transformación acústica en la Facultad de Artes 

La Facultad de Artes ha iniciado con entusiasmo el proyecto "Adecuación acústica del segundo y tercer piso del bloque 25" el pasado 29 de enero, con la esperanza de transformar los espacios del Departamento de Música. Este ambicioso proyecto tiene como objetivo mejorar la calidad del proceso de enseñanza-aprendizaje y prevenir dificultades auditivas, enfocándose en los cubículos, aulas y otros espacios del segundo y tercer piso del bloque 25. 

El proyecto, que se estima concluir el 25 de septiembre, busca no solamente insonorizar los espacios, sino lograr una adecuación acústica que equilibre la práctica musical con un ambiente propicio para el aprendizaje. La intervención será en dos fases, comenzando por el tercer piso y continuando con el segundo, para permitir el desarrollo simultáneo de ambos semestres académicos. 

La Facultad aspira a que este proyecto no solo mejore la experiencia de aprendizaje, sino que permita a cada estudiante de la Facultad explotar al máximo estos espacios para continuar formándose como grandes artistas. La inversión en la adecuación acústica refleja el compromiso de la institución con el desarrollo artístico de sus estudiantes y docentes. 

Consciente de los trastornos que puedan surgir durante las obras, la Facultad solicita la comprensión y paciencia de la comunidad estudiantil. Se espera que, a pesar de las molestias temporales, el resultado final sea un entorno musical propicio que beneficie a todos. 

La conclusión de este proyecto no solo marcará un hito en la infraestructura de nuestra Facultad, sino que también abrirá las puertas para que cada estudiante pueda aprovechar estos espacios renovados, contribuyendo así a la formación de futuros artistas de renombre. 

Si tienes alguna duda o sugerencia, puedes comunicarte al correo infraestructura.dif@udea.edu.co, es de suma importancia que en dicho correo aparezca el número del contrato (VA-028-2023).  

Estudiante de Arte Dramático gana pasantía a través de la convocatoria de "La Región se Mueve por América Latina" 

Heileen Vanessa Gutiérrez Yepes, estudiante de la primera cohorte de Arte Dramático en la Universidad de Antioquia, Campus Urabá, ha sido seleccionada como una de las ganadoras de la convocatoria "La Región se Mueve por América Latina", un programa de la Dirección de Relaciones Internacionales con el apoyo de Fundación Universidad de Antioquia. La beca le otorgará la oportunidad de realizar una pasantía de seis meses en la Universidad Autónoma de Baja California. 

Esta convocatoria es una iniciativa de la UdeA para fortalecer la movilidad estudiantil para los estudiantes de pregrado de las distintas sedes y seccionales de la Universidad.  

El proceso de Heileen para acceder a esta beca fue arduo y detallado. Desde el principio, la estudiante se sumergió en la exploración de las oportunidades que ofrecía la UdeA, buscando la opción que mejor se alineara con sus objetivos y planes de formación. 

A pesar de los obstáculos que encontró en su camino, Heileen recibió la noticia con gran felicidad, ya que esta oportunidad representa la realización de un sueño que ha perseguido desde su infancia. Con valentía y determinación, la estudiante decidió dejar atrás cualquier temor y considera este logro como una puerta abierta hacia un sinfín de posibilidades en su carrera académica y profesional. 

La aventura de Heileen en Baja California comenzó el 23 de enero de 2024, con una bienvenida por parte de la universidad receptora. Sus clases, llenas de expectativas y aprendizaje, dieron inicio el 29 de enero. Con el deseo de absorber todo el conocimiento que este intercambio pueda ofrecerle, Heileen se embarca en una experiencia que seguramente enriquecerá su perspectiva artística y personal. 

Un Año de Triunfos en la Investigación Musical y Cultural en Colombia 

Los profesores Carolina Santamaría Delgado y Juan Sebastián Ochoa Escobar, han tenido un periodo de logros donde se destacaron por su labor y contribuciones en la investigación de las músicas tradicionales del Caribe colombiano. 

Desde el 17 hasta el 19 de enero de este año, ambos educadores se sumergieron en un proyecto sin precedentes al participar en la grabación de un grupo de música tradicional, solicitando una comisión de servicios para llevar a cabo esta tarea. La iniciativa se enfocó en rescatar géneros menos conocidos y documentados, con especial atención en la música de "pajarito", un género de bailes cantados característico de la región. En un esfuerzo por preservar esta rica tradición, los profesores gestionaron la grabación del primer álbum de un conjunto de pajarito en Colombia, protagonizado por el conjunto Los Alegres de Tapegua, proveniente del municipio de Tenerife. 

La grabación, hecha en colaboración con la Fundación Sonido Selva en el estudio de Minca, cerca de Santa Marta, se espera que contribuya a construir la memoria de las culturas populares de la región.  

Además, la profesora Carolina se destacó como conferencista central en el eje temático "Patrimonio, memoria y territorio" del V Congreso de Investigación en Música (CIM), celebrado el 21 de septiembre del 2023. Asimismo, participó como panelista en la discusión sobre "El rol del investigador en el futuro de la música" el 20 de septiembre, ambas actividades realizadas en el centro cultural del Banco de la República en la ciudad de Cali. 

Por su parte, el profesor Juan Sebastián contribuyó al congreso con la ponencia titulada "La formación universitaria en músicas populares: la formalización de un paradigma diferente", dentro del eje temático "Educación y procesos de transformación social", presentada el 22 de septiembre de 2023. 

Para culminar, ambos profesores fueron honrados con uno de los prestigiosos premios de la Beca de Investigación Cultural Héctor Rojas Herazo 2023, gracias a su destacado artículo "Destejiendo la ficción de la cumbia en Colombia". 

“Estamos muy contentos por recibir el reconocimiento a este trabajo, que surgió de una ponencia presentada en el Segundo Coloquio de Investigación Musical que organizamos el año pasado de manera conjunta entre la UdeA y la Universidad de Los Andes”, compartió entusiasmada la profesora Carolina Santamaría. Este reconocimiento no solo celebra sus logros académicos, sino que también destaca su dedicación y contribuciones valiosas a la preservación y difusión de las ricas tradiciones musicales de Colombia. 

Mariana Renthel destaca internacionalmente tras una serie de eventos claves 

En un período de dos meses lleno de logros y reconocimientos, la profesora Mariana Renthel del Departamento de Artes Visuales ha elevado la presencia internacional de la institución gracias a su participación en eventos en Europa y América. 

El viaje comenzó con la presencia de la Profesora Convocation, la reunión anual del grupo de investigación internacional "Language Based Artistic Research" en la ciudad de Viena, Austria. El evento, que tuvo lugar del 3 al 6 de octubre, reunió a académicos y artistas de todo el mundo, consolidando la posición de Renthel como una figura influyente en el ámbito de la investigación artística basada en el lenguaje. 

Posteriormente, del 8 al 14 de octubre, la profesora se sumergió en una serie de reuniones estratégicas en el Reino Unido. En la ciudad de Manchester, se reunió con directivos de Islington Mill, un espacio cultural y de residencias con un profundo impacto en la comunidad de disidencias de género.  

La culminación de este viaje fue la participación de la Profesora Renthel en una exposición colectiva en Buenos Aires, Argentina. La exposición, realizada junto a un talentoso grupo de artistas textiles, cerró el programa PISTA de Tacurú Textil. El evento, que tuvo lugar entre el 23 de noviembre y el 1 de diciembre, atrajo la atención de la comunidad artística local y global, consolidando la posición de Renthel como una figura destacada en el ámbito de las artes visuales. 

Estas participaciones en eventos internacionales no solo destacan el talento y la influencia de la Profesora Mariana Renthel, sino que también contribuyen significativamente a la visibilidad y prestigio del Departamento de Artes Visuales de nuestra institución. Su compromiso con la excelencia académica y su capacidad para establecer conexiones significativas en la escena artística global sin duda elevan el estatus de nuestro departamento a nivel mundial.  

Carlos Eduardo Betancur Bustamante viaja a la Universidad de Costa Rica 

El profesor y músico, Carlos Eduardo Betancur Bustamante, asisitió a la Universidad de Costa Rica para ofrecer un emocionante concierto titulado "Travesía Barroca" el miércoles 24 de enero en la Sala María Clara Cullell. 

La Universidad de Costa Rica se convirtió en el epicentro de actividades musicales del lunes 22 al sábado 27 de enero del 2023, con una variada programación con presentaciones de artistas internacionales y locales, charlas y presentaciones de libros. 

El evento dio inicio el lunes 22 de enero a las 10:00 a.m. con la inauguración y la presentación del libro "¡Juro que en mi casa me salía mejor!" del maestro Raúl Herrera Márquez de México. La jornada continuó con diversas presentaciones, incluyendo música para piano de Christian Restrepo, una semblanza de Sergei Bortkiewickz a cargo del Colectivo Los Pianopateticos de Costa Rica, y una actuación de músicos estadounidenses bajo el título "American Harmonies". 

El martes 23 de enero se destacaron presentaciones como "Melodies en mouvement: la danza desde el pianismo francés" por Sofia Orozco de Costa Rica, y "La sonata para piano no. 2 de Enrique Soro" presentada por Camila Oses de Chile y Estados Unidos. 

El miércoles 24 de enero fue el punto culminante con el esperado concierto "Travesía Barroca" a cargo del profesor Carlos Eduardo a la 1:30 p.m. Además, hubo presentaciones adicionales como "La invitación al viaje" por Opium Ensamble de México y una charla y presentación del libro "Piano II" a cargo de Fidel Castro Montalván de Perú. 

La jornada concluyó con una serie de eventos en la sede del Caribe en Limón, donde se abordaron temas como el misticismo y la música callada de Mompou, el realismo mágico latinoamericano y las influencias francesas en la música colombiana. 

Este evento fue una experiencia enriquecedora para los amantes de la música y la cultura, ofreciendo una oportunidad única para explorar la diversidad musical latinoamericana y disfrutar de la maestría de destacados artistas internacionales y locales.